2022-01-18 作者 :生物360 围观 : 0次
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大自然的画画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍大自然的画画的解答，让我们一起看看吧。
西方绘画也就是西方油画，注重造型具象，也就是写实，在这一绘画理念支配下，西方油画中以人为创作主题或主体的作品比较多，也可以说以人物画为主。注意，人物画和人体画虽只一字之差，却有着很大的区别。人物画可以包括人体画，但人体画却不能代表所有人物画。
诚然，西方人体艺术有着悠久的历史，从古希腊古罗马的人体雕塑，到文艺复兴时期以及之后的人体油画，人体艺术一直是西方艺术的重要表现形式，在油画中表现的比较多，影响也比较大。但是实际上西方人体油画在西方所有人物油画中充其量还是一小部分。这一点我们从很多油画大师的作品数量分布中就可以看出。达芬奇、拉斐尔、提香、鲁本斯、安格尔、库尔贝、雷诺阿、布格罗、维安、格维德等等，这些都是西方最著名的人体油画大师，但是他们创作的大部分作品是人物油画而非人体油画。比如达芬奇最著名的两幅作品《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》都不是人体油画。
说到中国画为什么以表现山水自然风光为主，我以为这跟中国的传统文化有关。中国文化中的含蓄、内敛和天人合一道法自然思想体现在绘画上就是注重写意，以笔墨艺术表达文化内涵文人情怀，而寄情于山水则更显得意境旷达，底蕴深厚，韵味悠长。
自然主义：
1.强调写真实,再现自然,包括自然界和人类社会,不重典型化。
2.强调客观性,要求作家不介入,不作价值评判,只做解剖家。第三突出科学性即自然法则,认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律,尤其是遗传规律
现实主义：一种文学艺术的创作方法和思潮。形成于19世纪50年代。它要求按照现实生活本来的面貌，选择具有普遍意义的生活现象，作具体的、如实的艺术描绘，真实地典型地再现社会生活。
好一句“艺术本天成”，这要比“艺术来源于生活”更有层次感、境界感，或许可以这么去理解“艺术本天成”这句话，那就是艺术是自然形成的，它表现的是人的精神与万物哲理，这要比“酸甜苦辣”的生活更有意味些，更让人愿意沉醉于艺术的氛围中，那么又该如何体现艺术的自然价值呢？
人性伦理是艺术的自然价值体现，
开篇说了，“艺术来源于生活”远远没有“艺术本天成”来的更有层次感和境界感，换句话说，用艺术来表现生活，难免显的“大材小用”了，或者说，这不是艺术的初衷，值得注意的是，并不是说艺术不能表现生活，只是表现生活是艺术价值的最低层次，艺术价值的最高层次是表现自然，也就是“自然价值”，
既然说到艺术的自然价值，那么我们就简单谈谈何为自然？所谓的自然就是世界的大自然，大自然里面包含了哲学理论、科学情怀、人文素养，大自然的万物有着它的生长规律，而这万物又是和谐存在的，就像天和地那样的协调和睦，艺术本天成，同时也是自然形成的，所以艺术表现的是“人与自然”，
说到这里就容易明白了，自然万物遵守着它的生长规律，那么人也要讲究人性伦理的秩序，艺术虽然是自然形成，在表现自然，但也要人为的去创造，所以作为一名艺术家，若是真诚的对待自然，那么自然就必定展现出真诚的那一面，让你用艺术记录下来，可以这么认为，道德是人性伦理秩序最起码的要求，
我们从反面来说明，为什么有些艺术家的艺术作品风格那样的局限，甚至是毫无风格，只是个人情感的表达，那是因为他缺乏灵感，一味的认为艺术就是来源于生活，在人类世界里，最自私的就是生活，每个人都在过着自己想要的生活，谁还有时间去了解别人的生活，对吧，所以这样表现出来的艺术就是很局限的，有深度和宽度的艺术必定是自然形成的，表现人与自然的和睦情怀，一切又取决于人性伦理。
艺术本天成，是艺术本身不是人工的雕琢，而是天然形成的，是技艺高超的人在自然界中偶然间所得到的，体现出艺术的自然价值的审美感。艺术的自然价值是大自然所恩赐的自然美，自然形成的艺术与人们的社会生活的关系紧密相连，才能体现出艺术的自然价值的审美价值。
艺术作品的形成，一种是经过艺术家的改造而创作的艺术作品，另一种是没有经过艺术家的加工，偶然被艺术家发现而捕捉到的自然形成的艺术作品。自然形成的艺术作品，其实是一种自然美。在自然界存在的多种多样的艺术形式，而这种在自然界存在的艺术作品，必须经过具有艺术素养能力的人们，用审美视觉的发现和捕捉到，才能体现出艺术的自然价值。
例如人们在自然界中，偶然发现的各种奇形怪状的石头、树根、硅化木等天然雕琢的自然美，引起了人们的审美情趣，激发了人们的心灵的美感，促使精神上的快感去收集、捕捉具有艺术价值的天然艺术作品。为人们提供了具有天然价值的艺术作品，满足了人们对艺术欣赏的需要。
到此，以上就是小编对于大自然的画画的问题就介绍到这了，希望介绍关于大自然的画画的3点解答对大家有用。
